【2026臺北藝穗節】二一六

《 216 》 以作者真實夢境為核心發展的音樂肢體劇場作品，「舞者〇二」與「演員/創作歌手頌安」兩位主要表演者，並綜合多位藝術創作者的集成。 𝐋 𝐈 𝐕 𝐄 O2 (@_._02___._) 大膽具戲劇張力的無邊界自由肢體舞蹈，融合無聲語彙、現代舞與街舞的殘留、舞踏的潛入、多部電影與生命碎片的情感記憶。 頌安 (@songannelin) 演員、創作歌手。以充滿生活感的表演與創作為核心，圍繞《216》主題曲的旋律與描繪夢境的歌詞，用歌聲、角色本身展開演繹。 LILICO (@lilico_1996) 新媒體實驗性燈光設計，從夢境開始長出空間之後的呼吸。 陳考齋（@chen_siao_chi ） 攜帶投射力的聲音執行秘客。臺藝大碩士、雜食性創作者與展演策劃。創辦「酸屋」藝文空間並擔任負責人，專注身體行為、劇場與跨域展演創作。 𝐌 𝐔 𝐒 𝐈 𝐂 · 𝐏 𝐑 𝐎 𝐃 𝐔 𝐂 𝐓 𝐈 𝐎 𝐍 𝐑 𝐄 𝐂 𝐎 𝐑 𝐃 𝐈 𝐍 𝐆 Jason（@monojason） Keyboard 。鋼琴的每一段旋律，都緊貼著角色的心境起伏而流動。時而以多變的節奏與充滿張力的和弦推進情緒，時而以輕柔簡約的旋律留白與呼吸。 Vice City (@vicecitybeats) 細膩、多變、呼應自然律動的有機聲響，同時施展具有強烈身體感和儀式感的節奏曲式。 yShin (@y_shin_visual) 以程式生成聲音（Generative Sound）、Bytebeat、Pure Data 與即時演算系統作為創作媒介，透過演算法與參數間的交互作用，使聲音在秩序與失控之間持續演化。 作品從一場深夜的夢開始，延伸出關於潛意識、記憶、孤獨、女性情感與自我凝視的內在旅程。整體演出遊走於現實與夢境之間，以聲音、身體與光影交織出一個如海霧般朦朧卻真實存在的世界。 演出創造出夢境般的感官狀態，引領觀眾在模糊與清晰之間穿梭。