月印：月光下，誰記得？

第四人稱表演域2026作品《月印》月光下，誰記得？ 【製作理念】 《月印》不只是一個女人的故事，也是一段台灣歷史的隱喻。 郭松棻的《月印》，誕生於臺灣白色恐怖的時代背景之下。在那個言論受到箝制、思想受到監視的年代，有些事情不能說，有些名字不能提，有些情感甚至只能藏在日常生活的縫隙裡。而《月印》沒有直接書寫政治，也沒有用激烈的文字控訴時代。 它選擇了另一種方式——把時代藏進一個人的生活裡。 藏進夫妻之間的沉默，藏進一個女人的等待，藏進記憶裡那些看似微不足道的細節，也藏進文字本身若有似無的暗示。 小說以極為隱喻、含蓄而細膩的方式，描繪人物的情感與生命經驗；然而在這些日常的背後，我們所看見的，其實是一個身處高壓政治環境下的台灣社會。 不能說的，成為沉默；不能問的，成為等待；不能留下名字的，成為記憶。 這也是我們選擇將《月印》搬上舞台的重要原因。我們希望透過劇場，重新打開這部作品裡「沒有直接說出來的部分」。演出形式介於讀小說、讀劇與角色演繹之間，保留原作敘事與內在獨白的質地，同時透過演員的身體、聲音、燈光、音樂與影像，讓小說中的文字從紙面走進空間。我們不試圖將白色恐怖「再現」於舞台，而是讓觀眾感受到一個時代如何進入人的身體與生活。 一個人為什麼不說？一個人為什麼等待？一段關係為什麼逐漸變得沉默？而當恐懼成為日常，人又如何繼續生活？ 這些問題，也許沒有答案。但正因為小說沒有把一切說破，我們才有機會在今天，重新閱讀那些曾經不能被說出的歷史。 ---------------------------------------- 【為什麼是《月印》？】 臺灣的歷史，並不只存在於課本、紀念碑與檔案裡。它也存在於家庭裡，存在於夫妻之間，存在於一個人欲言又止的沉默裡，存在於那些「大家都知道，卻沒有人說出口」的事情裡。 白色恐怖所留下的傷痕，從來不只是政治事件本身。它也改變了人如何說話、如何信任他人、如何與親近的人相處，甚至如何記住自己的過去。 《月印》最動人的地方，正在於它沒有將這些歷史直接攤開。它讓歷史隱身。讓它躲在日常生活裡，躲在人物的記憶裡，躲在一段夫妻關係裡，躲在一句看似平常的話裡。 因此，我們希望這次的舞台轉化，也保留原作這種「不說破」的力量。不把歷史講完，而是讓觀眾開始看見歷史。 ---------------------------------------- 【演出形式】 演出形式介於「讀小說／讀劇」與「表演者演繹畫面」之間。 我們保留小說原有的敘事性與內在獨白，使演員既是故事的講述者，也是故事中的人物；透過身體行動與陳述、聲音層次、多媒體影像、燈光與音樂，讓文字、記憶與情緒在舞台空間中彼此交疊。 舞台設計以極簡與象徵為主要語彙，不追求歷史場景的寫實再現，而是以留白讓觀眾進入人物的內在世界。 一張椅子，可以是一個家； 一束光，可以是一段記憶； 一個停頓，也可能是一句不能說出口的話。 我們希望讓舞台成為一個「記憶發生的地方」。讓觀眾在看見人物的同時，也逐漸感受到那個看不見、卻始終存在的時代。 ---------------------------------------- 【演出特色】 ✦ 文學與臺灣歷史交織—— 從郭松棻小說出發，重新觀看白色恐怖時代下的台灣社會與個人生命。 ✦ 以隱喻書寫歷史—— 不直接再現政治事件，而從人物的生活、關係、沉默與記憶，看見時代留下的痕跡。 ✦ 小說走進劇場—— 介於讀小說、讀劇與角色演繹之間，保留小說敘事與內在獨白的文學質地。 ✦ 極簡、留白的舞台語彙—— 透過身體、聲音、燈光、音樂與影像，讓觀眾以想像補足歷史沒有說完的部分。 【節目介紹】 有些歷史，是被寫下來的。 有些歷史，卻只能藏在沉默裡。 《月印》是一部誕生於白色恐怖時代的作品。 它沒有高聲控訴，沒有直接描寫政治，甚至沒有把那個時代說清楚。但時代一直都在。 它存在於一個女人的等待裡，存在於夫妻之間無法說盡的話，存在於記憶裡模糊而反覆出現的身影，也存在於那些看似平靜的日常之中。 當我們重新讀《月印》，會發現小說真正寫的，或許不只是「一個人如何思念另一個人」。而是—當一個社會不允許人自由地說話，人還能如何記住？如何愛？又如何生活？ 我們將這部作品帶上舞台，不是為了替歷史下結論，而是希望讓那些曾經只能被隱喻、被迂迴書寫的生命經驗，在多年之後，重新被聽見。因為歷史從來不只發生在大事件裡。它也發生在每一個普通人的家中，發生在一個人的沉默裡，發生在等待裡，發生在記憶裡。 月光落下，留下印記。 那些曾經不敢說出口的，也許早已成為我們共同的記憶。而這一次，我們想邀請你，一起讀懂《月印》裡沒有說完的話。 【製作團隊】 改編/導演 | 謝孟璁 製  作 人  | 黃光益　陳娜娜 舞台設計 | 墨克 燈光設計 | Kenny  音樂設計 | DDKing 服裝設計 | 杜晴豐 視覺設計 | 鄭丞硯 演       員 | 【月光組】杜孟純 馮姿穎 張馨方 李佳玲 沈芳如 黃光益 張育誠 林宗錥   【印記組】林雅文 王科雅 賴美琪 韋姿瀕 張文惠 吳玉祥 鄭傑元 李泊鉦   公關贊助 | 吳玉祥 林雅文 張文惠 宣傳行銷 | 鄭傑元 李泊鉦 賴美琪 王科雅 李佳玲 張馨方 票務場務 | 杜孟純 張育誠 馮姿穎 排練助理 | 林宗錥 沈芳如 韋姿瀕  鄭惠予 前台經理 | 張馨方     指導單位  |  國家人權博物館   主辦單位  |  第四人稱表演域 特別感謝  |  郭志群先生    內容力有限公司Power of Content　春山出版社    演出地點：牯嶺街小劇場，共4場 演出時間： 2026年11月28日(六)14:30、19:30 11月29日(日)14:30、19:30   【票價資訊】 原價票800 藝文贊助票2000元   【關於第四人稱表演域】         第四人稱表演域，於2001年春創立，是一個沒有框架和邊域的團體，跳脫既定的第一、二、三人稱，以更超然的觀點創作關於「人」的劇場作品。專業藝術團隊領軍，無論是表演或創作，都歡迎素人參與，不僅突破對專業演員的依賴，也為對表演藝術充滿熱情，但尚未進入專業領域的群眾提供展現才華的舞台。